国画构图考究，斗方难以搭配；规矩描绘难，灵活布局需娴熟。

国画，《斗方构图》又称“砚池采石图”，是一种绘画构图技法，是中国绘画史上的传统经典构图，也是国画技术中比较困难的一种构图形式。为什么国画《斗方构图》难？这个问题涉及到国画构图的技法要领、意境表现和艺术细节等多方面因素，下面就探讨一下国画《斗方构图》为什么难的原因。
首先，《斗方构图》是一种非常古典的国画构图形式，要求画家将画面分为四块，如同“田”字，每块画面要有自己的主题，同时又要与整体画面相呼应，相得益彰。这种四方构图的形式要求画家在画面中的每一个小块都要表现出深远的意境，使整体画面既具有和谐美感，又具有鲜明的层次和对比。画家需要在有限的画面空间中展现他们的美学品味和技艺，这对画家的构图能力和审美能力都提出了挑战。
其次，《斗方构图》要求画家在四块画中融入丰富的视觉元素，如景物、人物、动植等，要求画家运用线条、色彩和形态等多种手法表现画面的立体感和美感。画家需要通过复杂的构图技法和细腻的表现手法来展现画面的层次和空间感，同时又要保持整体画面的和谐统一。这需要画家具备丰富的绘画技巧和经验，才能够将各个元素有机地融合在一起，创造出具有深远内涵和美学价值的作品。
另外，《斗方构图》要求画家在表现画面的主题和情感时，要注重心灵的沟通和情感的表达，要求画家在构图的过程中注入自己的感情和理念，使作品真正具有灵魂和生命力。画家需要通过细腻的笔墨和准确的表现来传递自己的情感和思想，使作品具有超越时空的美感和价值。这需要画家具备敏锐的观察力和深厚的艺术修养，才能够将自己的情感和理念融入到作品中，赋予作品深刻的内涵和感染力。
最后，《斗方构图》不同于其他构图形式的地方在于它要求绘画者在有限的画面空间内展现出丰富的意蕴和审美价值，同时又能够保持整体画面的和谐统一。这种要求对画家的审美观念和艺术技巧提出了极高的要求，需要画家具备超凡的构图能力和品味，才能够创作出具有深厚内涵和高度美感的作品。只有具备了这些条件，画家才能够真正领悟《斗方构图》的艺术奥秘，创作出具有永恒价值的国画作品。
总之，《斗方构图》是国画中一种非常传统和经典的构图形式，要求画家在有限的画面空间内展现出丰富的意境和审美价值，同时又要保持整体画面的和谐统一。这对画家的构图能力、审美观念和艺术修养都提出了极高的要求，需要画家具备较高的绘画技巧和深厚的艺术修养，才能够真正领悟《斗方构图》的艺术精髓，创作出具有永恒价值的国画作品。只有不断地磨砺自己的技艺和提升自己的审美境界，才能够在国画《斗方构图》的创作中取得成功。