《月隐星沉，汲古惭今》

《难鉴赏》为唐代文学家白居易所作，系一首旨在探讨人性与艺术关系的诗篇。全诗以清新自然的语言、深邃的意境，展现了诗人对艺术鉴赏的独特见解，蕴含着丰富的哲理。
诗开头，白居易以“才难知”引入，表明在艺术创作中，才华的真实价值往往难以被他人所认知。这一观点不仅揭示了艺术创作的独特性，也反映了社会对艺术家的偏见与误解。接着诗人提到了“知音”二字，意指能够欣赏到艺术之美的人是何其稀少。这种稀缺性使得真正的艺术创作变得更为孤独。白居易以此表明，艺术家常常游走于边缘，孤独地追求心灵的真谛。
中段，白居易表达了对艺术作品传承与评鉴的探讨。他提到艺术作品如同名画，虽佳作甚多，但真正能被后人所理解和欣赏的却屈指可数。诗人通过对比强调，有些作品在当时未受重视，反而在后世才显其光芒。这种“后才知”的现象，正是艺术鉴赏的另一难点。人们常常不懂得珍视眼前的美好，而待到失去时，方觉其珍贵。
至于艺术价值的评判，白居易提出了内外之辩。他认为，真正的艺术作品应当能够引发人们内心的共鸣与感悟，而不是仅凭形式和名声去评估。艺术的精髓在于情感的传达与思想的启迪，唯有心灵相通，才能在细腻之处体会到艺术的真谛。这种观点在今天仍然适用，提醒我们在欣赏艺术时，需超越表面，深入理解其内涵。
最后，白居易以“难鉴赏”作为结尾，反复强调他对于艺术和人性的思考。在他看来，艺术的鉴赏并非仅仅是视觉的体验，更多的是心灵的沟通与思想的碰撞。诗人用丰富的比喻和生动的描绘，把一个难以捉摸的主题展现得淋漓尽致，令读者在字里行间感受到艺术的魅力与复杂。
综上所述，《难鉴赏》不仅是一首优秀的诗作，更是一篇深刻的艺术哲学论述。它通过简练而又富有哲理的语言，深刻揭示了人性与艺术之间的微妙关系，推人深入思考艺术的本质及其鉴赏的复杂性。此诗亘古常新，值得世人反复品味与思考。