《哭鲁广达》——铭记英杰，追思永恒

《哭鲁广达》是唐代诗人白居易创作的一首触动人心的悼念之作，原文如下：
> 纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 > 夜来幽梦忽还乡，小桥流水人家。 > 言犹在耳泪先流，舞尽芳华梦已遥。 > 可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。
这首诗通过凝练而深刻的语言，表达了对逝去亲友的怀念与悲痛。诗的一开头便道出人与人之间的隔阂，纵使重逢，却仍旧无法辨识出彼此，显现出对亲情时光流逝的无奈感。这里的“尘满面，鬓如霜”不仅描绘了岁月的无情，也暗示了经历沧桑后，人生的种种变化。
接着，诗人带领读者进入一个梦境。在这幽梦中，他回到了故乡，和家乡的小桥流水人家相遇。梦境的美好与现实的残酷形成鲜明对比。小桥流水源自生活中的宁静与美好，象征着对于过去美好生活的怀念。然而，梦终究是梦，诗人意图在此表达的是一种深深的失落感。当梦醒来时，现实的冷酷与失去瞬间涌上心头，令他感到无比伤感。“言犹在耳泪先流”，这句诗传达出一种内心的情感交织，正如同人们在失去亲友时，常常会忆起对方的声音与往昔的种种，而这些回忆越是清晰，悲伤的情感也越发浓烈。
在随后的描写中，诗人进一步强化了这种失落感，“舞尽芳华梦已遥”，诗中既有对青春的惋惜，也有对过往时光的感慨。曾经的繁华似乎已成过眼云烟，现实的无情将一切美好都抹去，留下的是对已逝去快乐的绵缠与惆怅。
最后，诗中提到“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神”，表达出一份对生死、对命运的深刻思考。在悲伤和迷惘中，诗人已经无力请求神明的帮助，只能感慨世事无常与人间的悲凉。这种情绪在整首诗中达到了高潮，令人感同身受。
整首《哭鲁广达》以优雅的词句、细腻的情感刻画，展现了诗人对人生无常的思考与感悟。诗人通过对梦境的描绘与对逝去时光的沉思，巧妙地将个体的悲伤与对人间冷暖的哲理融合在一起，使得这首诗不仅仅是一篇简单的悼亡之作，更是对生命本质的一种探讨。
在文学史上，白居易的诗因其通俗易懂而备受赞誉，而《哭鲁广达》则更是一曲情感的挽歌，映射出作者对生命的深刻理解与对人情冷暖的无奈感。透过这些文字，读者不仅能体会到生离死别的悲痛，也能感受到那份对美好往事的无尽怀念与对未来不可知的无奈。在唐诗中，这样的情感表达无疑是独具特色的，揭示出人类共同的情感与思考，让后人读之亦能感同身受。

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